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A falta de risadas: a suposta "morte" do sitcom no Reino Unido

Justo cuando más necesitamos reír en la complicada ⚾️ cuenta regresiva hacia las elecciones, la semana pasada el director de comedia de la , Jon Petrie, le dijo a ⚾️ una audiencia de un festival que la escena principal de comedia del Reino Unido necesita "un par de Berocca y ⚾️ un americano negro". En el festival de comedia de la en Glasgow, él apeló a los creadores de programas ⚾️ para "salvar" los sitcoms. Informes lúgubres sobre "la muerte del sitcom" siguieron. ¿Qué deberíamos reír ahora los británicos? ¿Seguramente no ⚾️ por ... los americanos? ¿O - peor aún - "comedia dramática"?

Pero ¿cómo puede estar muerto el sitcom cuando vivimos en ⚾️ una era de contenido constante, streaming sin fin y materiales antiguos y nuevos fácilmente accesibles? ¿Y qué importa lo que ⚾️ llamemos comedia, siempre y cuando estemos riendo? Mis hijos - en sus adolescentes y principios de los 20 - ven ⚾️ Derry Girls, Ghosts, Outnumbered y Friday Night Dinner en un loop, todos nominados sitcoms y no tan antiguos.

Lo que realmente ⚾️ ha sido consignado al cubo de la basura de la historia es la definición de "sitcom británico de agua-de-rosmaninho" que ⚾️ todos ven y se refieren a eso. Esto ha sido reemplazado por fenómenos con subtonos cómicos oscuros, alcance viral y ⚾️ "un comienzo y un final", como Baby Reindeer y Saltburn. Petrie tiene razón en una cosa: es más difícil para ⚾️ los sitcoms lograr el boca a boca de la comedia dramática debe-se ver. El punto entero de un sitcom es ⚾️ que intercambia suspenso por familiaridad: el humor proviene del hecho de que los personajes están atrapados en comportamientos que no ⚾️ pueden cambiar. Si aprenden a cambiar, el sitcom ha terminado.

Si algunas personas piensan que el sitcom británico está muerto, tal ⚾️ vez sea porque extrañan la era del humor basado en configuraciones cómodas. Pero eso no es sitcom. Hemos olvidado la ⚾️ definición de la palabra. Sitcom significa comedia de situación - comedia que ocurre dentro de los límites de una situación ⚾️ prescrita. No tiene nada que ver con sentarse o estar establecido principalmente en un salón. Pero puede ver cómo podría ⚾️ haber ocurrido ese error inconsciente, ya que innumerables encarnaciones amadas anteriormente - de éxitos estadounidenses como Friends, Frasier y Seinfeld ⚾️ a favoritos británicos The Good Life, Absolutely Fabulous y Men Behaving Badly - involucraron mucha sentarse alrededor. Pero el Ted ⚾️ Lasso, evitante de salas de estar, es una comedia de situación (US-made y configurada en el Reino Unido). Lo mismo ⚾️ ocurre con Fleabag, Catastrophe, Motherland y el final inminente de Gavin and Stacey. Todavía estamos haciendo grandes comedias de situación.

El ⚾️ cambio más grande de los últimos 15 años es el colapso de la idea de "sitcom británico" que refleja la ⚾️ identidad británica. Fui criado en la era en que la situación siempre fue un salón de estar inglés (no realmente ⚾️ británico): Ever Decreasing Circles, Sorry!, Just Good Friends, Only Fools and Horses, Bread. Los personajes siempre eran de la misma ⚾️ clase, raza y fondo (o eran el blanco de las bromas si no lo eran). El humor se basaba en ⚾️ referencias culturales compartidas supuestas y un acuerdo imaginado sobre lo que era aceptable reír.

Sería excepcionalmente extraño si ese mismo tipo ⚾️ de comedia funcionara 40 años después, cuando el mundo ha cambiado. Los antiguos sitcoms obtienen números de visualizaciones ahora porque ⚾️ representan nostalgia y conforto culpable: vienen de un tiempo menos cuestionador, cuando era aceptable encasillar a las personas y configurarlas ⚾️ como "tipos". La comedia se basa en la repetición de roles fijos: el nerd, la diva, el pedante, el que ⚾️ siempre tiene que tener razón, el que nunca escucha, el que siempre acosa ... Las audiencias más jóvenes son conscientes ⚾️ de estos tropos y los ven como inauténticos y cansados. Ellos verán esos programas como papel tapiz del viejo tiempo. ⚾️ Pero no quieren papel tapiz nuevo que se vea igual.

De cierta manera, la comedia derivada de situaciones está más viva ⚾️ que nunca. Estoy organizando un evento llamado The Limits of Comedy en el Festival de Hay la próxima semana con ⚾️ la cómica de Mumbai Aditi Mittal, el actor Julian Rhind-Tutt y el escritor de comedia Joel Morris. Mittal aloja lo ⚾️ que podría llamarse una comedia de situación permanente de una mujer - su vida - en Instagram. Rhind-Tutt, quien apareció ⚾️ por primera vez en Green Wing en 2004, ahora está protagonizando el éxito de culto del podcast Green Wing: Resuscitated, ⚾️ elogiado como un glorioso renacimiento de una clásica comedia sitcom amada. Ganador del BAFTA Morris fue parte del equipo de ⚾️ desarrollo de Black Mirror, una de nuestras mejores exportaciones de TV de todos los tiempos: nada como sitcom, pero fuerte ⚾️ en situación y en la comedia más oscura en cada episodio individual. ¿No es acaso todo el punto de la ⚾️ comedia que es resistente a las etiquetas, y no hay límites para ella, siempre y cuando se pague a las ⚾️ personas adecuadamente para que la creen?

Las personas que dicen que el sitcom está muerto y que nada es gracioso nunca ⚾️ más simplemente están expresando el hecho de que extrañan los días de cuatro canales, menos opciones, el denominador común más ⚾️ bajo y los comisionados que apuntaban a un cierto, fácilmente definido demográfico. De hecho, hay mucho más humor ahora que ⚾️ en ese entonces. Solo tienes que salir de la sala de estar metafórica para encontrarlo.